Angélica Liddell

L’Année de Richard

Actrice, autrice, metteuse en scène et codirectrice de la compagnie Atra Bilis, Angélica Liddell est une figure importante de la scène artistique européenne contemporaine.

Angélica Liddell fait une entrée fracassante sur la scène européenne lors du Festival d’Avignon de 2010, alors qu’elle présente L’Année de Richard (créé en 2005) et La Maison de la force[2]. Ce dernier spectacle surtout retient l’attention, laissant dans l’ombre ce qui peut être conçu comme son négatif, L’Année de Richard, réécriture de Richard III de Shakespeare.

L’Année de Richard est plus immédiatement politique, et requiert d’être observé à l’aune de la performance, du théâtre et de la philosophie[3].

[1] Béatrice Bottin, « Le théâtre de la douleur d’Angélica Liddell », Bulletin hispanique, n°114, 2012, consulté le 3 mars 2020. DOI : https://doi.org/10.4000/bulletinhispanique.2163.

[2] Il s’agissait de la 64ème édition du festival, dirigée par Hortense Archambault et Vincent Baudriller. Dans une vidéo de présentation du spectacle, l’actrice explique comment le spectacle fut sélectionné, pour accompagner La Maison de la force, et alors qu’elle n’avait pas prévu de le rejouer. (https://www.theatre-contemporain.net/spectacles/El-ano-de-Ricardo/.)

[3] Emmanuelle Garnier, « El año de Ricardo de Angélica Liddell : de la scène au texte, essai de “logocentrisme à l’envers” », in Carole Egger, Isabelle Reck et Edgard Weber (dir.), Textes dramatiques d’Orient et d’Occident : 1968-2008, Strasbourg, Presses universitaires de Strasbourg, coll. « HamARTia : études », 2012.

[4] Denisa-Adriana Oprea, « Du féminisme (de la troisième vague) et du postmoderne », art. cité. Voir aussi Gilles Lipovetsky et Sébastien Charles, Les Temps hypermodernes, Paris, Grasset, coll. « Nouveau collège de philosophie », 2004.

[5] Hans-Thies Lehmann, Le théâtre postdramatique [1999], traduit de l’allemand par Philippe-Henri Ledru, Paris, l’Arche, 2002.

Bibliographie succinte, centrée sur L’Année de Richard

  • sources directes

Textes

L’Année de Richard, Besançon, Les Solitaires Intempestifs, 2011.

Via lucis, Besançon, Les Solitaires Intempestifs, 2015.

Entretiens

Adler Laure, Liddell Angélica, De la représentation à l’exposition de soi, entretien bilingue français espagnol, Avignon, Presses Universitaires d’Avignon, coll. « Entre-Vues », 2017.

« Poète, chamane ou metteure en scène (sic) ? Entretien par Delphine Abrecht et Noémie Desarzens, avec l’aide de Victoria Mariani (interprète) », Metteur en scène aujourd’hui, Identité artistique en question ?, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, coll. « Le spectaculaire », 2017, p. 297-301.

« Angélica Liddell Interview at La Bâtie Festival de Genève 2011 », Presse Bâtie, mardi 13 septembre 2011. https://vimeo.com/29018891.

  • Ressources critiques

De Baecque Antoine, En d’atroces souffrances, pour une histoire de la douleur, Paris, Alma, 2015.

Casas Arturo, Gräbner Cornelia (dir.) Performing poetry : body, place and rhythm in the poetry performance, Amsterdam, New York, Rodopi, 2011

Cousin Marion, L’Auteur en scène. Analyse d’un geste théâtral et dramaturgie du texte né de la scène, thèse en études théâtrales, dirigée par Jean-Pierre Ryngaert, Université Paris 3, 2012.

Deleuze Gilles, Un manifeste de moins, in Carmelo Bene et Gilles Deleuze, Superpositions, Richard III suivi de Un manifeste de moins, Paris, Minuit, 1979.

Hubert Marie-Claude, Les formes de la réécriture au théâtre, Aix-en-Provence, Publications de l’Université de Provence, 2006.

Lehman Hans-Thies, Le théâtre postdramatique [1999], Paris, L’Arche, 2002.

Maestro Jesùs G. (ed.), El sexo del teatro : arte y posmodernidad en la escena europea e iberoamericana,  Vigo, Pontevedra (España), Editorial Academia del Hispanismo, coll. « Publicaciones académicas. Biblioteca de Theatralia », 2014.

Mok Jungweon, Les dispositifs corporels sur la scène contemporaine traitant de l’irreprésentable, thèse en Arts du spectacle, dirigée par Christiane Page, Université Rennes 2, 2017.

Théron Florence, La violence du quotidien : formes et figures contemporaines de la violence au théâtre et au cinéma, Lavérune, l’Entretemps, coll. « Théâtre et cinéma », 2015.

Thiériot Gérard (dir.), Le théâtre postdramatique. Vers un chaos fécond ?, Clermont-Ferrand, Presses Universitaires Blaise Pascal, coll. « Littératures », 2013.

Tournier Milène, Figures de l’impudeur : dire, écrire, jouer l’intime (1970-2016), thèse en Études théâtrales, dirigée par Hélène Kuntz, Université Sorbonne Paris Cité, 2017.

Principaux articles

Bottin Béatrice, « Le théâtre de la douleur d’Angélica Liddell », Bulletin hispanique, n°114-2, 2012. DOI : 10.4000/bulletinhispanique.2163.

Caillon Ulysse, « Angélica Liddell sur la scène française : des limites de la transgression “féminine” », Horizons/Théâtre, n°10-11, 2017, p. 114-135. DOI : https://doi.org/10.4000/ht.522.

Danan Joseph, « Portrait du metteur en scène en maître des cérémonies », Metteur en scène aujourd’hui, Identité artistique en question ?, coll. « Le spectaculaire », Presses Universitaires de Rennes, Rennes, 2017, p. 253-260.

Deschamp-Ségura Marceau, « Entre la scène et la salle : le théâtre shakespearien comme esthétique de la traversée », Shakespeare en devenir – les Cahiers de La Licorne, n°11, 2016. URL : https://shakespeare.edel.univ-poitiers.fr:443/shakespeare/index.php?id=1952.

Girard Mathilde, « Transfert de dépendance », Critique, n° 810, 2014, p. 949-955. URL : https://www.cairn.info/revue-critique-2014-11-page-949.htm.

Lemaire Véronique, « Corps et pouvoir ou “ le corps du temps ”, à propos de El Año de Ricardo d’Angelica Liddell », Études théâtrales, n° 66, 2017, p. 86-94. DOI : 10.3917/etth.066.0086.

Santamaria i Roig Núria, « Plaidoyer pour une raison nouvelle », Études théâtrales, n°46, 2009, p. 78-85. DOI : 10.3917/etth.046.0078.

Venet Gisèle, « Shakespeare, maniériste et baroque ? », XVII-XVIII. Bulletin de la société d’études anglo-américaine des XVIIe et XVIIIe siècles, n°55, 2002, p. 7-25. DOI : https://doi.org/10.3406/xvii.2002.1794.

Vives Jean-Michel, « Personnages psychopathiques sur la scène : un essai freudien de technique psychanalytique », Cliniques méditerranéennes, n°80, 2009, p. 219-232. DOI :